Todo proyecto ha de tener un estudio previo en relación con él. Por ello comenzaré por definir Instalación y continuaré mencionando a algunos artistas relacionados con mi idea.
En el diccionario de la Real Academia española leemos: Instalación es “conjunto de cosas instaladas”. Y si buscamos la definición de instalar encontramos: “poner o colocar algo en su lugar debido”. Ahondando un poco más en la búsqueda de significados encontramos lo siguiente:
“Una Instalación de arte es un género de arte contemporáneo el cual tomó una gran importancia a partir de la década de 1970. Las instalaciones incorporan cualquier medio para crear una experiencia visceral o conceptual en un ambiente determinado. Los artistas de instalaciones por lo general utilizan directamente el espacio de las galerías de arte.
Muchos encuentran los orígenes de este movimiento en artistas como Marcel Duchamp y el uso de objetos cotidianos resignificados como obra artística, más que la apreciación de la escultura tradicional que se basa en el trabajo artístico. La intención del artista es primordial en cada instalación debido a su conexión con el arte conceptual de la década de 1960, lo que nuevamente es una separación de la escultura tradicional que tiene su principal interés en la forma.
Puede incluir *cualquier medio, desde materiales naturales hasta los más nuevos medios de comunicación, tales como video, sonido, computadoras e internet, o inclusive energía pura como el plasma.
Algunas instalaciones son sitios específicos de arte; ellas sólo pueden existir en el espacio para el cual son creadas”.
Las propuestas revolucionarias y las convulsiones y procesos sociales y geográficos de comienzos del siglo XX mostraban una nueva comprensión del entorno social como experiencia espacio-temporal. Freud había mostrado que los sueños conforman un espacio estructurado que el individuo puede recorrer de acuerdo a una cierta cartografía y reconstruir según complejas estructuras del pensamiento.
El espacio interior y exterior articulaban ahora una nueva concepción de nuestro entorno y de nosotros mismos.
Hacer una instalación es preparar un lugar para que pueda ser utilizado por el usuario de una manera determinada. El espectador será elemento indispensable de la obra. Es él quien acciona su mecanismo y será él quien la dote de significado.
Lo que pretende el artista de instalaciones es vencer la ilusión de las artes visuales y poner a los espectadores ante hechos en lugar de ante artificios.
Por lo cual inferimos que una instalación artística es un conjunto de elementos plásticos colocados en lugares específicos escogidos por el artista. Ahora bien, el elemento espacial no es lo suficientemente específico aquí, y en las artes plásticas es importante saber si los elementos de una instalación pueden estar juntos o separados, por lo que es necesario acudir ahora a algunas definiciones que se han hecho de este genero en el campo artístico.
¿Por qué una instalación?. Busco que el espectador abandone momentáneamente el lugar físico en el que se encuentra y viaje a través de sus recuerdos y deseos. Busco que el individuo que contempla la obra medite sobre su propia experiencia, sobre su propia ausencia.
En el texto "Territorios artísticos para oír y ver", el curador y artista sonoro José Iges cita una definición de instalación de la artista española Concha Jerez: "La instalación surge como una expansión de la tridimensionalidad, con la notable diferencia respecto de la escultura de que los ejes respecto a los cuales se organiza la materia no son ya exclusivamente internos a la obra sino también exteriores a ella, pues uno esta vinculado al espacio mientras el otro coincide con el meramente constructivo de los elementos que conforman la instalación". Más adelante en el texto, Iges considera que "…una obra es instalación si dialoga con el espacio que la circunda, y que "…la instalación in situ es
la instalación per se, aunque existen instalaciones que se pueden adaptar a distintos espacios" (Iges 1999).
En las instalaciones el sonido contribuye a delimitar activamente un lugar reabsorbiendo la oposición dualista entre tiempo y espacio. Una de las principales propiedades del sonido es la de esculpir el espacio (Bosseur, 1998).
El compositor norteamericano John Cage hace un análisis de la importancia del sonido en el acto de atravesar el espacio, es decir, de la vivencia de este a partir del transcurso que puede existir entre un sonido y otro. El artista viene a decir que tenemos una tendencia por olvidar el espacio que hay entre las cosas. Nos movemos a través de él para establecer nuestras relaciones y conexiones, creyendo que podemos pasar instantáneamente de un sonido al próximo, de un pensamiento al próximo. En realidad, nos caemos y ni siquiera nos damos cuenta. Nosotros vivimos, pero vivir significa cruzar a través del mundo de las relaciones o representaciones. Sin embargo, nunca nos vemos en el acto de cruzar ese mundo, y nunca hacemos otra cosa que eso. (Cage J & Charles D 1981).